Pixar's Soul Shot Progression: Od Storyboard do Final Animation - / Film

Pixars Soul Shot Progression

Pixar

Pixar's Duša bodo prispeli na Disney + na božični dan namesto da bi dobili gledališko izdajo, na katero smo v nekem trenutku vsi upali. To je resnično razočaranje, ker je animacija v tem filmu popolnoma osupljiva, od fotorealističnega New Yorka do eteričnih ravni The Great Before in The Great Beyond.



Če bi radi videli, kako se posnetek razvija od zelo osnovnih risb zgodbe zgodbe do neverjetno podrobne končne animacije, imamo vrsto slik, ki kažejo, kako posamezen posnetek napreduje med Pixarjevim proizvodnim procesom.

Pixar's Soul Shot Evolution

Slika duševne progesije - Storyboard

Storyboard - Če želite ustvariti zaporedje v Disneyjevi in ​​Pixarjevi 'Duši', je eden od zgodnjih korakov v produkcijskem načrtu gradnja snemalnih plošč. Umetniki v zaporedju skicirajo ključne utripe in predlagajo možno nastavitev položaja, kote kamere in poze likov.

Vsak posnetek v filmu Pixar se začne s takšno snemalno knjigo. Včasih so risbe celo bolj preproste od te, toda to je naredil umetnik zgodb Jamie Baker vsebuje številne podrobnosti. To zaporedje vključuje Joeja Gardnerja (izrazil ga je Jamie Foxx ), ki je gledal avtobusa, ki je na postaji podzemne železnice v New Yorku nastopal, ko mačka gleda, in za načrtovanje celotne scene je bilo uporabljenih okoli 1.341 snemalnih desk.

Slika duševne progezije - konceptna umetnost

Umetnost - Ko se določi zgodba za zaporedje, oblikovalec produkcije in umetniški oddelek ustvari konceptno umetnost, da določi videz in občutek filma.

Snemalne knjige se uporabljajo za načrtovanje napredovanja scene glede na zgodbo. Ko je to določeno, se ustvari konceptna umetnost, ki začne raziskovatibarva in oblika za like in okolja. Tu film začne dobivati ​​svoj vizualni slog.

V tem primeru lahko vidite številne spremembe v predstavitvi podzemne železnice v New Yorku, originalna skica pa ima nekaj resničnega sloga. Videz buskerja se je popolnoma spremenil, spremenila pa se je tudi orientacija likov znotraj podzemne železnice, vključno z mačko, ki se zdaj zadržuje v ozadju za punčko.

Slika progezije duše - postavitev

Postavitev - Oddelek za postavitev uporablja načela kinematografije in filmskega jezika, da vsak trenutek risanih snemalnih plošč prevede v tridimenzionalne kinematografske posnetke, ki sestavljajo končni film. Ta ekipa določi kompozicije vsakega posnetka, pa tudi koreografijo premikanja kamere in blokiranje znakov v virtualnih nizih.

Tu se posnetek začne oblikovati v računalniški animaciji. Kot lahko vidite, je bila večina posnetkov iz konceptne umetnosti prevedena v 3D, čeprav je v podzemni postaji več likov, mačka pa je bilo nekoliko lažje videti. Kot vidite, je animacija še vedno groba in nima veliko opredelitve glede tekstur in podrobnosti. To pomaga, da je animacija čim bolj preprosta, če je treba narediti kakršne koli spremembe, preden se posnetku doda več podrobnosti.

Slika progezije duše - animacija

Animacija –Za ustvarjanje zaporedja v Duša , animacijska ekipa dela s predlagano postavitvijo in posnetim dialogom, da ustvari fizične in čustvene predstave.

Dejanska animacijska faza produkcije je, ko fizična in čustvena predstava začne posnetku dati nekaj življenja. Tu se prizoru dodajo podrobni izrazi obraza in gibanje telesa. Opazili boste, da Pixar prejšnjo fazo opisuje kot »predlagano« postavitev in posneti dialog, kajti tudi ko posnetek doseže ta trenutek, lahko animatorji ugotovijo, da je treba nekatere elemente prekonfigurirati, da bo posnetek deloval. Sem spada gibanje v ozadju, kjer lahko vidite, da so se znaki, ki čakajo na vlak, spremenili.

Slika duševne progesije - osvetlitev in končna

Osvetlitev in končna slika - Oddelek za razsvetljavo pomaga integrirati vse elemente - znake, komplete, učinke itd. - v končno, popolnoma vizualno realizirano sliko. Postopek osvetlitve vključuje postavitev navideznih virov svetlobe na sceno, da osvetli like in scenografijo. Tehnični umetniki postavijo luči, da občinstvo pritegnejo pogled na zgodbe in ustvarijo določeno razpoloženje. Nato prižgane slike upodabljajo v visoki ločljivosti.

Tu je zaključen posnetek z vsemi podrobnostmi, ki ste jih vajeni videti v zadnjem delu filma Pixar. Ko primerjate to sliko s prejšnjo, boste videli, da osvetlitev daje sceni povsem drugačen vizualni slog. Zaradi razsvetljave je prizor toliko toplejši. Ti svetlobni viri ne prihajajo samo iz luči znotraj nastavitve scene, ampak včasih tudi izven kamere v navideznem nizu.

Pixar poskuša biti pri razsvetljavi čim bolj realen, včasih pa so za pomoč pri osredotočanju zgodbe potrebni zunanji viri. Na primer, videli boste, da je zaradi osvetlitve Joe in avtobus bistveno svetlejši, medtem ko so znaki v ozadju pri slabši osvetlitvi. A kljub temu lahko še vedno vidite teksture, dodane v ozadju, na primer rahel sijaj usnjenega plašča voznika podzemne železnice.

***

Za več iz Pixarjeve Duša , vsekakor si oglejte našo reakcija na približno 40 minut posnetka ki nam ga je Pixar pokazal v začetku tega leta. Lahko dobite tudi nekaj vpogleda v snemanje filma z našim poročilom s Pixarjeve posebne predstavitve za tisk. O Pixarju bomo imeli več Duša v tednih pred izidom filma na božič, zato bodite z nami.

Zanimivi Članki